«Grosse terre boule».
Photo: zipertatou et Maxime Bruneau
La Galerie B-312 présente la dernière exposition d’une série conçue pour marquer les 30 ans du centre d’artistes : trois expositions spéciales, présentées en rafale, créées par des artistes invités à se commettre autour de questions relatives à l’espace et au temps.
Conjuguer l’espace au temps | Engendrer
- Une série d’expositions pour marquer les 30 ans de la Galerie B-312
- En collaboration avec Clémentine La Brie, Joséphine Laflamme, Jakob Baltazar LeBel, Léo Plouffe, Cosmo Pouliot, Jasmin Raymond et le groupe Jacques, James et Seamus (Émile, Lou et Philémon Laflamme)
- Vernissage : le samedi 14 mai 2022, de 14 h à 17 h. En présence des artistes
« zipertatou a été convié à organiser un projet avec un groupe d’enfants dont au moins un parent est artiste. Hors norme la profession d’artiste ? Comment les enfants d’artistes vivent-ils ou comprennent-ils cette réalité ? », lance Joannie Boulais. Accompagné de Maxime Bruneau, qu’il a invité à l’accompagner dans cette entreprise, zipertatou donne l’occasion à une dizaine d’enfants âgés entre 8 et 14 ans de s’approprier, le temps d’un projet, l’espace de création comme mode de travail et d’engagement.
L’exposition est spécifiquement conçue pour les enfants afin de leur permettre de performer avec des marionnettes et, surtout, de s’amuser dans la création d’une vidéo artistique dans l’espace-univers de « Grosse Terre Boule », explique Joannie Boulais. À cette fin, une fonction a été attribuée à chacune des zones de la galerie : alors que l’intérieur de la reproduction du premier local de la Galerie B-312 devient salle de projection pour la vidéo, les murs extérieurs deviennent pistes et parcours pour les déplacements filmés des personnages, tandis que la petite salle devient plateau de tournage avec décors pour leurs rencontres. Le projet prend d’abord forme dans la captation d’extraits vidéo et dans la réalisation d’entrevues et de trames sonores avec les jeunes, mettant de l’avant leurs préoccupations et leurs champs d’intérêt. Ces étapes ne sont pas exécutées devant public, mais il y a une véritable volonté de montrer le processus, puisque les spectateurs ont accès à la vidéo en constante évolution, bonifiée tout au long de l’exposition de scènes et de tableaux, en même temps qu’aux décors, également sujets à se transformer. De plus, en attendant d’être animées, les marionnettes fabriquées à partir des dessins des jeunes artistes participants, modélisés puis imprimés en 3D, sont disposées sur des moulages en plâtre de mains, celles-là mêmes qui ont tracé leur forme au départ. L’installation, foisonnante et colorée, tend vers une esthétique surréaliste, voire psychédélique, les artistes souhaitant laisser surgir un chaos, non pas effrayant, mais surprenant comme lieu d’action. L’ouverture, l’adaptation et l’improvisation sont privilégiées tout au long du projet afin de recueillir la spontanéité et de mettre en scène l’imaginaire des enfants. Ainsi, zipertatou et Maxime Bruneau offrent aux jeunes une chance inédite de participer à une collaboration de longue haleine dans laquelle l’univers enfantin, dont le bricolage, tient une place prépondérante et se déploie dans une œuvre complexe. La Galerie B-312 vous invite à venir découvrir cette exposition inusitée dès le 14 mai et, aussi, à revenir constater les variations jusqu’au 30 juin ! » [Plus d’infos]
Conjuguer l’espace au temps — La série
Comment souligner un anniversaire sans tomber dans l’autopromotion de réalisations qui, aussi belles soient-elles, sont maintenant choses du passé ? Comment toutefois en reconnaître la portée ? Comment aborder le temps alors que la pandémie et la crise environnementale nous obligent à ralentir, à s’arrêter, à tout reconsidérer ? Surtout, comment penser des projets porteurs d’avenir ? Provoquer. Composer. Engendrer. C’est ce que nous avons voulu célébrer : l’art vivant, en-train-de-se-faire, dans et depuis l’espace et le temps. Pour ce faire, nous avons invité les artistes à travailler depuis « l’archive » du premier espace de la Galerie B-312, le local 312 du Belgo, maquette qui trône à l’échelle 1:2 au milieu de l’espace actuel du centre, le 403 du même édifice. C’est à cet état de création que nous vous convions tout au long de la saison.
Comité commissarial
- Guillaume Boudrias-Plouffe
- Michel Boulanger
- Marthe Carrier
- Guillaume La Brie
- Geneviève Rocher
Provoquer
- 20 janvier au 12 mars
- Artistes
- Maude Arès
- Massimo Guerrera
La première exposition, avec Maude Arès et Massimo Guerrera, propose une rencontre entre deux artistes, dont l’un a trente ans d’âge et l’autre trente ans de pratique. [Plus d’infos]
Composer
- 18 mars au 7 mai
- Artistes
- Moridga Kitenge Banza
- Marion Lessard
- Vincent Routhier
Réunissant Moridga Kitenge Banza, Marion Lessard et Vincent Routhier, la deuxième exposition pose l’avatar comme figure permettant la compression et la modulation du temps passé, présent et à venir. [Plus d’infos]
Engendrer
- 14 mai au 30 juin
- Artistes
- zipertatou
- Maxime Bruneau
Orchestrée par zipertatou et son complice, Maxime Bruneau, la troisième exposition réunit des enfants d’artistes invités à s’approprier, le temps d’un projet, l’espace de création comme mode de travail et d’engagement. [Plus d’infos]
Cette série d’expositions, et les activités les entourant, a été rendue possible grâce à l’appui du Conseil des arts et des lettres du Québec, du Conseil des arts du Canada ainsi qu’à la contribution de la Caisse du Plateau-Mont-Royal, notre partenaire financier depuis plus de trente ans.
Dessin, méditation et écriture | un atelier donné par Sylvie Cotton
- Organisé par la Galerie B-312 en collaboration avec Arprim - Centre d’essai en art imprimé
- 19 et 20 mai 2022
La Galerie B-312 offre un atelier donné par Sylvie Cotton. Prenant trois formes de pratique – la méditation sur le souffle, le dessin et l’écriture réflexive –, des exercices menés en solo et en duo seront proposés aux participants. En alternance avec une pratique de méditation, le travail en dessin sera mis en relation avec la présence à soi, à l’autre ainsi qu’aux phénomènes, tandis que l’écriture réflexive s’engagera dans un journal de pratique.
Cette activité est rendue possible grâce au soutien du Conseil des arts de Montréal dans le cadre du programme démART-Mtl. [Plus d’infos]























