Les exclusivités

Initialement formée en design et en communication visuelle, Nezlie Feriel Kallel a changé de cap vers le milieu de la production audiovisuelle en intégrant l’équipe de Rives Productions. Tour à tour assistante à la réalisation et scénariste pour la boîte tunisienne – dans laquelle elle a directement contribué à plusieurs séries diffusées sur la chaîne Nationale –, son expérience a éveillé en elle une fibre créatrice qui l’a poussée à vouloir concrétiser ses propres histoires. Quelques années après s’être installée à Montréal – où elle a notamment travaillé comme assistante-réalisatrice pour « STAT », – Nezlie Feriel Kallel a fait de son ambition une réalité en signant la mise en scène de « Charité », un court métrage évoquant son ressenti par rapport aux dérives des réseaux sociaux. Qui fait Quoi en a discuté avec la cinéaste quelques jours avant sa projection dans le cadre du festival Vues d’Afrique.

Si Ken Scott avait déjà tourné en France des nouvelles versions (remakes) de films québécois - « La Grande séduction » qu’il avait scénarisé, « Starbuck » qu’il avait écrit et réalisé -, filmé une production française en anglais - « L’Extraordinaire Voyage du fakir » - et tourné en Belgique, en France et en Inde, il n’avait pas encore réellement travaillé sur une production française outre-Atlantique. C’est maintenant chose faite avec « Ma mère, Dieu et Sylvie Vartan », long métrage tiré du livre du même nom de Roland Perez.

Diplômé de l’Institut Trebas en production télévisée et cinématographique, Isnard Delice cherche à s’intégrer au milieu du cinéma en tant que réalisateur, dans l’optique de créer un cinéma percutant et sincère. Confiné comme tant d’autres par la pandémie de COVID-19, il s’est lancé à corps perdu dans la scénarisation d’un premier court métrage, « Oscar », qu’il a pu peaufiner dans le cadre du programme de mentorat de Black on Black Films en 2022 et présenter par la suite au festival Court d’un soir. Décidé à ne pas se reposer sur ses lauriers, le cinéaste en devenir est retourné à l’écriture pour scénariser un autre projet, un long métrage intitulé « P.O.M.E. », qu’il a pu récemment présenter au Pitch des scénaristes – Cinéma de l’Académie canadienne du cinéma et de la télévision. Qui fait Quoi a eu l’occasion d’en discuter avec lui.

Qui fait Quoi vient de publier l’édition d’avril 2025 de sa revue, dont la mise en page a été entièrement modernisée et améliorée et optimisée. Disponible en ligne en format numérique PDF (75 pages), cette 450e édition de la revue Qui fait Quoi contient des reportages sur les conférences Prime Time de la Canadian Media Producers Association (CMPA), et « Quand la musique rencontre l’image » de l’Association des professionnels de l’édition musicale (APEM) et l’Académie canadienne du cinéma et de la télévision, les séries télé « Mr. Big » (André Gulluni, Marie-Hélène Lafortune, Alexis Durand-Brault et Sophie Lorrain, ALSO, illico+), en couverture, « Chef d’orchestre » (Stéphane Lafleur, SPORT, Tou.tv), le documentaire « Libres de choisir : aux premières lignes de l’avortement » (Élise Ekker-Lambert et Julie Boisvet, Picbois), les films « Uasheshkun » (Normand Junior Thirnish-Pilot, Coop Vidéo de Montréal) et « Machine de rêve » (Bruno Boulianne, Les productions de l’épaule). Tout ça et bien plus encore…

Depuis ses études secondaires, Thomas Hinse s’adonne de manière autodidacte à plusieurs pratiques artistiques en parallèle de son parcours dans le milieu de l’enseignement, dont la réalisation cinématographique. Après avoir mis en scène son premier court métrage en 2014, « Les mauvais accords », le jeune cinéaste a poursuivi sa lancée en signant un long métrage, « Le pacte des insouciants », ainsi qu’un autre court, « Être », pour lequel il a fondé sa propre maison de production : les Productions du Cerf noir. Aujourd’hui enseignant au primaire, Thomas Hinse s’est nourri de son expérience quotidienne pour écrire son dernier film, « Les enfants ont peur », qui sera projeté le 5 avril au 26e Festival du film de l’Outaouais. Un projet qu’il considère comme son plus abouti à ce jour, a-t-il confié à Qui fait Quoi.

Finissant en option théâtre du Cégep Lionel-Groulx en 1998, Simon Boudreault venait, au départ, de l’improvisation, son premier coup de coeur pour le théâtre qui permet d’être à la fois auteur, metteur en scène et acteur. Il explique à Qui fait Quoi avoir été attiré par ces trois facettes du métier. Et il aime raconter des histoires. Sa plus récente pièce, « Dis-moi qui tu es, je te dirai ce que tu dis », prend l’affiche à La Licorne le 1er avril après presqu’un mois de représentations à La Bordée, à Québec.