Les exclusivités

En mai 2015, Mario, vieil ami du réalisateur Carl Leblanc, s’enlève la vie. Quelques mois après ce suicide, le documentariste reçoit un fichier numérique contenant le journal qu’avait tenu l’homme dans la dernière étape tragique qui a précédé son geste. À la lecture de ces écrits, le réalisateur sent qu’il a en sa possession une portion rare de la condition humaine, à savoir une sorte de making of du suicide. Un an plus tard, il constate que le deuil du groupe d’amis de Mario, surnommé la Bande du Lac, est laborieux. L’idée de créer « Perdre Mario », un long métrage documentaire sur cette histoire infiniment personnelle se précise à lui.

Les activités du European Film Market (Berlinale) et de ses sections parallèles ont déjà débuté. Jim Donovan et le scénariste Randy Duniz se préparent à participer au Junior Entertainment Talent Slate (JETS Coproduction Initiative), qui se déroule du 22 au 26 février prochain avec « Something Like Truth ». Faute d’avoir obtenu l’appui de Téléfilm Canada pour ce projet de film produit par Byron A. Martin, l’équipe se tourne désormais vers de potentiels partenaires étrangers afin de concrétiser ce scénario.

Avec son précédent court métrage documentaire « No Crying at the Dinner Table », Carol Nguyen s’entretenait de manière intime avec les membres de sa famille. Dans une sorte de prolongement de cette réflexion identitaire, la jeune documentariste développe « The Visitors », son premier long métrage documentaire sélectionné au programme Doc Tool Box du European Film Market en marge de la Berlinale. Entre quelques rencontres virtuelles, la réalisatrice a échangé avec Qui fait Quoi à propos de ce film en préparation.

À la suite d’un processus d’entrevues pour accompagner Martin Girard à la scénarisation des huit épisodes de « Lac-Noir », produite par Pixcom et réalisée par Frédérik D’Amours, Charles Dionne a rejoint l’équipe de cette série de genre se déroulant dans un petit village où se déroulent de mystérieux événements. D’abord, les trois collaborateurs ont partagé leurs références, contemporaines, mais aussi du cinéma d’horreur des années 1970 et 1980, puis se sont adonnés à des séances de remue-méninges afin de confectionner l’univers et la mythologie de ce projet.

On voit très peu d’acteurs sourds sur les écrans, petits ou grands. Pourtant, il existe des rôles de sourds, mais ils sont essentiellement interprétés par des personnes entendantes. « Love Is Never Silent », téléfilm datant de 1985, a changé la donne alors qu’on voyait à l’écran une actrice sourde. Phyllis Frelich y interprétait un des rôles principaux. Pour parler d’authenticité à l’écran, la Canadian Media Producers Association a invité, dans la première conférence de Prime Time (CMPA), des acteurs et des producteurs pour aborder la question. Étaient présents en ligne l’auteure et actrice Jennifer Robertson, le maître, coach et consultant Anselmo DeSousa, la productrice et actrice Kerry-Lee Finkle et l’acteur Chris Kenopic dans une discussion animée par l’acteur Alex Barone.

Avec des représentants québécois dans leur équipe, « Dune » et « The Power of the Dog » récoltent plusieurs nominations en vue de la prochaine cérémonie des Oscars prévue le 27 mars prochain. Denis Villeneuve se retrouve finaliste pour le meilleur scénario adapté alors que Roger Frappier, coproducteur du long métrage réalisé par Jane Campion, est nommé dans la catégorie du meilleur film.