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    Coproduction




    Gros plan sur l’Atlantique épisode 2 : place aux histoires ignorées de la côte Est

    Gros plan sur l’Atlantique épisode 2 : place aux histoires ignorées de la côte Est

    Dans ce deuxième épisode de la série documentaire Web « Moteur, action, inclusion », Gaëlle Essoo, Cheffe principale, Développement de l’industrie | Marché francophone au Fonds des médias du Canada (FMC) poursuit son séjour à Halifax afin d’explorer des récits ancrés dans l’histoire afro-néo-écossaise ainsi que dans l’identité autochtone. Dans un premier temps, elle rencontre la cinéaste et cheffe de file communautaire Juanita Peters au musée d’Africville, en compagnie du cinéaste documentaire afro-néo-écossais Andre Anderson. Elle part ensuite à la rencontre de Bretten Hannam, réalisateur·rice mi’kmaq bispirituel·le, accompagné·e du producteur de son plus récent film, Jason Levangie.

    12 janvier 2026, 02h00

    Gros plan sur l’Atlantique épisode 1 : la coproduction et la collaboration dans les provinces de l’Atlantique

    Gros plan sur l’Atlantique épisode 1 : la coproduction et la collaboration dans les provinces de l’Atlantique

    Pour la nouvelle saison de sa série « Moteur, action, inclusion », le Fonds des médias du Canada se lance dans une aventure qui la porte de la Nouvelle-Écosse au Nouveau-Brunswick à la rencontre de cinéastes, producteurs et acteurs qui façonnent le paysage médiatique des provinces de l’Atlantique, afin d’explorer les réalités de la construction d’une carrière loin des principaux pôles de l’industrie de l’écran au Canada.

    6 janvier 2026, 02h00

    Kenza Derkaoui retrace le parcours de son grand-père cinéaste dans « Le Silence de Mostafa »

    Kenza Derkaoui retrace le parcours de son grand-père cinéaste dans « Le Silence de Mostafa »

    Petite-fille du cinéaste marocain Mostafa Derkaoui, Kenza Derkaoui se découvre une passion pour le cinéma à travers les films de son grand-père. Dans son propre film, elle cherche à retrouver les oeuvres perdues de sa famille, tout en documentant la démarche continue du réalisateur de 81 ans alors qu’il tourne son dernier film.

    25 novembre 2025, 09h28

    Dans « Je m’appelle Nina Shakira », Samuel Suffren veut parler de sa mère, des écrivaines haïtiennes et de son pays

    Dans « Je m’appelle Nina Shakira », Samuel Suffren veut parler de sa mère, des écrivaines haïtiennes et de son pays

    Réalisateur, artiste visuel et producteur haïtien, Samuel Suffren est connu pour la trilogie inspirée de la vie de son père. Le premier, « Agwe », a été sélectionné au Festival de Locarno et a remporté le prix du meilleur film de la diaspora au FESPACO. Le deuxième, « Des rêves en bateaux papiers », a été présenté à Sundance et le troisième, « Coeur Bleu », vient de sortir récemment. Lors du Nouveau Marché, proposé dans le cadre du Festival du nouveau cinéma (FNC), la productrice Carine Ruszniewski, de la maison de production française GoGoGo Films, est venue présenter le projet du prochain film du réalisateur, « Je m’appelle Nina Shakira », Samuel Suffren n’ayant pu se déplacer à Montréal.

    18 novembre 2025, 02h30

    Dans son prochain long métrage, Graham Foy se penche sur la vie, la mort et l’enfance

    Dans son prochain long métrage, Graham Foy se penche sur la vie, la mort et l’enfance

    Le réalisateur canadien Graham Foy n’est pas un inconnu au Festival du nouveau cinéma. Il y était venu en 2022 pour présenter son long métrage « The Maiden », qui y avait d’ailleurs remporté le grand prix. Il est revenu à Montréal avec le producteur Simon Faber pour présenter son prochain long métrage, « Radio Radio », au Nouveau Marché. De son côté, Simon Faber a fondé Taiga Pictures après avoir été associé chez WME Agency, où il a travaillé avec Martin Scorsese, Adam Sandler, Pharrell Williams, Daft Punk, Epic Games ou encore The Weeknd.

    13 novembre 2025, 02h30

    L’APFC accueillera une délégation belge et luxembourgeoise à Ottawa

    L’APFC accueillera une délégation belge et luxembourgeoise à Ottawa

    À l’occasion de son prochain congrès annuel, qui se tiendra la semaine du 26 janvier 2026 à Ottawa, l’Alliance des producteurs francophones du Canada (APFC) aura le plaisir d’accueillir une délégation de producteurs et de productrices belges et luxembourgeoises dans le cadre de rencontres exclusives et d’ateliers de coproduction avec ses membres.

    10 novembre 2025, 00h31

    Avec « Jua Kali », le réalisateur Joash Omondi braque les projecteurs sur la société kenyane

    Avec « Jua Kali », le réalisateur Joash Omondi braque les projecteurs sur la société kenyane

    Le cinéaste, monteur, scénariste et compositeur Joash Omondi et la productrice Yasmin Hassan étaient à Montréal récemment pour présenter leur projet de film « Jua Kali » au Nouveau Marché, qui s’est tenu pour la cinquième fois dans le cadre du Festival du nouveau cinéma (FNC). Dans ce premier long métrage de fiction, tant pour le réalisateur que pour la productrice, tous deux veulent aborder la réalité des travailleurs et, surtout, des travailleuses à Nairobi.

    7 novembre 2025, 02h00

    CINEMANIA : Mohamed Nadif  aborde le cercle de l’intime au Maroc avec « L’héritier des secrets »

    CINEMANIA : Mohamed Nadif aborde le cercle de l’intime au Maroc avec « L’héritier des secrets »

    Formé comme acteur à l’Institut supérieur d’art dramatique à Rabat, Mohamed Nadif a commencé sa carrière comme metteur en scène et comédien, dirigeant pendant plus de dix ans une compagnie de théâtre, L’Autre Rive, à Casablanca. Il commence ensuite à travailler comme acteur au cinéma et à la télévision avant de passer derrière la caméra en tant que réalisateur, d’abord de courts métrages, puis de longs. Son plus récent film, « L’héritier des secrets », sera présenté en avant-première mondiale à CINEMANIA.

    6 novembre 2025, 02h00

    La réalisatrice américano-japonaise Atsuko Hirayanagi se tourne vers la coproduction pour son premier long métrage

    La réalisatrice américano-japonaise Atsuko Hirayanagi se tourne vers la coproduction pour son premier long métrage

    Le premier film de la réalisatrice américano-japonaise Atsuko Hirayanagi, « Oh Lucy ! » (2014), un court métrage, s’est mérité de nombreux prix dont certains au Festival de Cannes, à Sundance et au TIFF. Plus récemment, elle a agi comme auteure-productrice (showrunner) sur la série « Modern Love Tokyo » pour Amazon Prime Video. Elle était récemment de passage à Montréal avec la productrice Eiko Mizuno-Gray, qui a travaillé avec des réalisateurs tels que Kiyoshi Kurosawa et Chie Hayakawa, pour présenter son projet de premier long métrage de fiction, « The Returning », lors du Nouveau Marché, dans le cadre du Festival du nouveau cinéma (FNC).

    6 novembre 2025, 02h00

    Rodrigo Díaz et Natalia Luque se lancent dans l’aventure fantastique de « A Decorous Woman » (et cherchent des coproducteurs)

    Rodrigo Díaz et Natalia Luque se lancent dans l’aventure fantastique de « A Decorous Woman » (et cherchent des coproducteurs)

    Connue pour ses courts métrages « Soy Sola », « La Virgen, La Vieja, El Viaje » et « Asi Dicen », Natalia Luque a rencontré le producteur Rodrigo Diaz en 2019 lors d’un festival au Chili. Tous deux ont ensuite développé une solide amitié. Lorsque la réalisatrice a commencé à réfléchir à son premier long métrage de fiction, « A Decorous Woman » (« Une femme décente » en français), elle s’est tournée vers le producteur. Dans ce film, la réalisatrice s’inspire de sa propre expérience alors qu’adolescente, elle allait se faire épiler dans un salon de beauté.

    5 novembre 2025, 01h30

    Le réalisateur Tyler Taormina veut jouer avec les codes des comédies musicales américaines des années 1940 et 1950

    Le réalisateur Tyler Taormina veut jouer avec les codes des comédies musicales américaines des années 1940 et 1950

    Réalisateur, scénariste, producteur et musicien américain, Tyler Taormina a réalisé « Ham on Rye » (2019), « Happer’s Comet » (2022) et « Christmas Eve in Miller’s Point » (2024). Celui qui est également cofondateur du collectif cinématographique Omnes Films était de passage à Montréal pour présenter son projet de film « The Carousel of Progress » dans le cadre du Nouveau Marché du Festival du nouveau cinéma (FNC). Il était accompagné de la productrice Krista Minto. Ce quatrième long métrage du réalisateur s’inspire du style des films hollywoodiens des années 1940 et 1950, une comédie musicale dans laquelle la musique originale occupera une place centrale et où l’on suivra une famille sur une période de 25 ans.

    4 novembre 2025, 01h30

    Dans « Scruples », Ifeyinwa Arinze signe une histoire à la fois très personnelle et universelle

    Dans « Scruples », Ifeyinwa Arinze signe une histoire à la fois très personnelle et universelle

    La réalisatrice et scénariste nigériane Ifeyinwa Arinze et la productrice et auteure philippino-américaine Valerie Castillo-Martinez étaient toutes les deux de passage à Montréal pendant le Festival du nouveau cinéma (FNC) pour présenter le projet de film « Scruples » dans le cadre du Nouveau Marché. Les deux femmes se sont rencontrées lors d’une retraite d’écriture au Mexique alors qu’Ifeyinwa Arinze développait son premier long métrage, s’inspirant de son expérience de collégienne au Nigéria.

    31 octobre 2025, 03h30

    Dans ses projets de productions, Karim Aitouna cherche l’originalité tant dans la thématique que dans le traitement

    Dans ses projets de productions, Karim Aitouna cherche l’originalité tant dans la thématique que dans le traitement

    D’abord réalisateur et producteur, Karim Aitouna est arrivé au cinéma par la littérature, dont il était féru à l’adolescence. Puis, il a découvert le pouvoir de l’image sur la conscience humaine contemporaine. S’il est arrivé au cinéma un peu tard, il voulait devenir auteur, romancier, lorsqu’il était enfant. Il se lance dans des études en droit, s’inspirant de ses auteurs préférés, William Faulkner, Gabriel Garcia Marquez ou Franz Kafka, qui ont tous étudié en droit, confie-t-il à Qui fait Quoi en entrevue.

    29 octobre 2025, 02h30

    Hayet Benkara croit profondément en la coproduction

    Hayet Benkara croit profondément en la coproduction

    Hayet Benkara est tombée dans l’industrie du cinéma réellement par hasard. Elle commence sa carrière comme enseignante d’anglais, un métier qui lui plaisait beaucoup. Un jour, sa professeure de maîtrise lui explique qu’il existe une bourse pour devenir assistante de langue française à Toronto. Toronto ? La principale intéressée ne connaissait pas la Ville Reine. Montréal, à la rigueur, Vancouver à cause d’une chanson de Véronique Samson. Mais Toronto ? Il y avait bien un livre d’anglais qu’elle avait lu en sixième année dans lequel un oncle habitait à Toronto.

    28 octobre 2025, 03h00