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    Postproduction




    Un nouveau programme de stages vise à diversifier l’industrie audiovisuelle québécoise

    Un nouveau programme de stages vise à diversifier l’industrie audiovisuelle québécoise

    Alors que la présence d’artistes et de communicateurs noirs sur les écrans s’est accrue de manière remarquable au cours des dernières années, il reste davantage de chemin à parcourir au niveau des instances décisionnelles, en particulier en production. Face à ce constat, l’Institut Festwave de la Fondation Fabienne Colas et l’Association québécoise de la production médiatique (AQPM) sont fiers de lancer un programme pilote de stages rémunérés en production médiatique destiné à accroître la diversité et l’inclusion au sein de l’industrie audiovisuelle.

    6 février 2025, 01h30

    Ayana O’Shun se dévoile plus qu’elle ne le pensait dans « La fête des pères »

    Ayana O’Shun se dévoile plus qu’elle ne le pensait dans « La fête des pères »

    Le documentaire « La Fête des pères » d’Ayana O’Shun est le fruit d’une réflexion intime et profonde sur l’absence paternelle et ses répercussions, non seulement sur la réalisatrice elle-même, mais aussi sur plusieurs femmes qui partagent un vécu similaire. Qui fait Quoi a discuté avec la réalisatrice.

    4 février 2025, 02h30

    Le court métrage « Angie » a été révélateur pour Anthony Coveney

    Le court métrage « Angie » a été révélateur pour Anthony Coveney

    C’est isolé dans un chalet aux Îles-de-la-Madeleine qu’Anthony Coveney a trouvé sa source d’inspiration pour le cout métrage « Angie ». Entre la violence des vagues, l’isolement et un poème de Kafka, le réalisateur s’est imaginé à quoi ressemblerait la sirène moderne.

    28 janvier 2025, 02h00

    Avec « Land of the Living Skies », Mackenzie Reid Rostad promet un récit contemplatif et engagé

    Avec « Land of the Living Skies », Mackenzie Reid Rostad promet un récit contemplatif et engagé

    Le thème de l’aviation abordé dans le documentaire « Land of the Living Skies » n’est qu’une excuse pour aborder des thématiques beaucoup plus profondes pour le réalisateur Mackenzie Reid Rostad, intéressé par des enjeux humains et écologiques. Ce projet ambitionne de questionner les récits partagés par les communautés et la manière dont ces mémoires sont façonnées. Le réalisateur prenait part à la séance de pitchs « Rough Cut » organisé par les RIDM.

    7 janvier 2025, 02h30

    « In the Pit » : Alexandre Forgues présente la scène punk montréalaise

    « In the Pit » : Alexandre Forgues présente la scène punk montréalaise

    Alexandre Forgues ne pouvait pas se douter qu’en assistant au premier concert punk de sa vie il y développerait un sentiment de communauté aussi fort. « Ce n’était pas du tout ce à quoi je m’attendais », indique-t-il d’emblée. De là, une idée : documenter l’énergie brute des concerts punk dans un court métrage, pour donner accès à cet univers, oui, mais surtout pour lui rendre hommage. Alexandre Forgues prenait part à la séance de pitchs « Short & Sweet » organisée par Le Lab, en collaboration avec les RIDM.

    27 décembre 2024, 02h30

    La SPACQ-AE participe aux consultations du Groupe de travail sur l’avenir de l’audiovisuel (GTAAQ)

    La SPACQ-AE participe aux consultations du Groupe de travail sur l’avenir de l’audiovisuel (GTAAQ)

    En réponse aux défis du secteur audiovisuel, le ministre de la Culture et des Communications, Mathieu Lacombe, a annoncé en juin dernier la création d’un Groupe de travail sur l’avenir de l’audiovisuel au Québec (GTAAQ). Le mandat du Groupe de travail consiste à présenter au ministre de la Culture et des Communications des propositions concrètes et un plan d’intervention spécifique afin d’assurer la pérennité, le maintien de la qualité et le rayonnement, au Québec et à l’international, du secteur audiovisuel québécois.

    16 décembre 2024, 16h00

    « Extras » : Marc-Antoine Lemire s’amuse avec les codes du cinéma

    « Extras » : Marc-Antoine Lemire s’amuse avec les codes du cinéma

    Le court métrage « Extras » mêle prouesses techniques et narration humoristique pour offrir un méta-regard sur les rouages du cinéma et les enjeux d’égocentrisme dans l’industrie. Comme cinéaste et accessoiriste de plateau, Marc-Antoine Lemire avait envie de laisser libre cours à son imagination sur un aspect de son quotidien qui l’inspire.

    11 décembre 2024, 02h00

    « Landfill » : Jess Lee veut créer du lien avec le spectateur

    « Landfill » : Jess Lee veut créer du lien avec le spectateur

    Jess Lee, réalisateur·trice émergent·e, partage les coulisses de la création de son premier court métrage professionnel, un projet qu’iel décrit comme un processus à multiples étapes, ponctué de défis et de découvertes, mais avant tout comme une expérience enrichissante. L’oeuvre est présentement disponible sur la plateforme image+nation, dans le cadre de l’édition 2024 du Festival.

    10 décembre 2024, 02h00

    Sophie Bédard Marcotte réalise son premier film avec l’ONF

    Sophie Bédard Marcotte réalise son premier film avec l’ONF

    La réalisatrice montréalaise Sophie Bédard Marcotte a signé son premier film, « Claire l’hiver », un long métrage qu’elle a coproduit avec Caroline Galipeau dans lequel la réalisatrice jouait le rôle principal. Est ensuite venu « L.A. Tea Time », documentaire semi-fictionnel, sorte de carnet de voyage centré sur elle-même et la directrice de la photographie Isabelle Stachtchenko lors d’un voyage en voiture, également produit par Caroline Galipeau. Son troisième long métrage, « J’ai perdu de vue le paysage », est actuellement en production à l’Office national du film.

    9 décembre 2024, 02h30

    Tranie Tronic joint deux projets artistiques avec « Beauty is Revenge »

    Tranie Tronic joint deux projets artistiques avec « Beauty is Revenge »

    Le court métrage « Beauty is Revenge » de l’artiste multidisciplinaire Atif Siddiqi, alias Tranie Tronic, mêle musique et cinéma pour raconter une histoire personnelle dont l’artiste a été victime en 2018. Iel revisite cet événement marquant de sa vie tout en incluant ses archives et en intégrant des éléments visuels liés à son dernier album. Présenté dans le cadre du festival image+nation, Atif Siddiqi se confie sur sa démarche dans la création de son film.

    9 décembre 2024, 02h00

    Charles Boisseau rythme ses projets entre humour et émotion

    Charles Boisseau rythme ses projets entre humour et émotion

    Entre ajustements de format et équilibre des tons, le montage au cinéma et à la télévision révèle des subtilités qui peuvent parfois échapper aux yeux du commun. Charles Boisseau, qui a signé plusieurs projets, dont « L’air d’aller » ou encore « Club Soly », a aussi travaillé sur le plus récent projet de série Web « La dernière communion », à paraître sur le site de Télé-Québec en janvier 2025. Discussion avec le monteur.

    9 décembre 2024, 02h00

    Regan Latimer veut « déterrer les lesbiennes »

    Regan Latimer veut « déterrer les lesbiennes »

    Lorsqu’en 2016, Regan Latimer regarde un épisode de « The Walking Dead », une scène la « pousse à bout ». La mort soudaine du personnage de Denise, une femme LGBTQ+, s’ajoute à une longue liste de disparitions similaires dans les séries télévisées. Premier constat qui marque le point de départ de « Bulletproof : A Lesbian’s Guide to Surviving the Plot », un documentaire qui explore l’élimination récurrente des personnages queer féminins et ses répercussions sur les spectateurs.

    3 décembre 2024, 02h00

    La compagnie Christie souhaite faciliter la projection en cinéma

    La compagnie Christie souhaite faciliter la projection en cinéma

    La conférence « Projection virtuelle : déverrouiller la liberté créative et maximiser le potentiel transmédia », présentée dans le cadre de l’événement HUB Montréal, a porté sur les innovations dans la production virtuelle et les effets visuels (VFX), avec une attention particulière aux avancées technologiques permettant de réduire les coûts et d’améliorer la flexibilité dans le secteur. Joseph Conover et Chris Barnett, respectivement directeur des ventes et représentant des ventes chez Christie, ont abordé les défis d’une production virtuelle moderne, tout en contextualisant l’évolution de cette technologie.

    22 novembre 2024, 02h00

    Laura Bergeron et David Baita connectent avec l’étranger pour « Médium Béluga »

    Laura Bergeron et David Baita connectent avec l’étranger pour « Médium Béluga »

    Tout a commencé avec une image fugace, quasi onirique : celle d’une femme chutant dans l’eau. Pour Laura Bergeron, cette vision est apparue à la frontière du sommeil. « Juste quand j’arrive pour m’endormir, entre deux mondes, il y a plein d’images qui me viennent », confie la réalisatrice. Depuis, cette scène est devenue le noyau de « Médium Béluga », un projet franco-ontarien qui, d’une idée abstraite, a évolué vers un long métrage. Dans le cadre des Rencontres de Coproduction Francophone (RCF), Qui fait Quoi a échangé avec les créateurs pour en apprendre davantage sur le processus de partenariat à l’international.

    19 novembre 2024, 02h30